CONCIERTO DEL DÍA 25 DE MARZO DE 2016 | 20:30H.
Auditorio "Ciudad de León"
CAMERATA JOL / DIRIGE: FRANCISCO VALERO TERRIBAS
PIANISTAS: ALBERTO PORTUGHEIS Y STEFANO GRECO

Venta de entradas para el concierto en el Auditorio Ciudad de León:
10 € y 5 € para los socios de la JOL.

Venta de CD en el hall de Auditorio el día 25 de marzo: 15 €

PRESENTACIÓN DEL CD GRABADO EN ENERO DE 2015

Programa

J. S. Bach
Concierto para 2 pianos en do Mayor BWV 1061.

George Enescu
"Intermezzi" op. 12

Joaquín Turina
La oración del torero

D. Lipatti
Sinfonía Concertante

La Camerata Jol se forma a partir de la Orquesta Sinfónica JOL (Joven Orquesta Leonesa) en octubre de 2014 con la finalidad de abarcar un repertorio sólo para cuerda frotada y dar otra oportunidad más a estos jóvenes instrumentistas de trabajar juntos y elevar su nivel de formación. En este momento está compuesta por 18 miembros de la JOL dirigidos por David de la Varga, profesor de la Orquesta.

Alberto Portugheis es un pianista argentino y maestro. Nació en La Plata, pero ahora vive en Londres. Tanto los padres Portugheis 'procedían de familias judías. [3] Su madre, Catalina, nació en Argentina de la rumana descenso y de Rusia, de su madre y padre, respectivamente. Su familia era originalmente de Alemania, pero emigró de Europa del Este durante la Primera Guerra Mundial I. Varios miembros de la familia de Alberto Portugheis 'murieron en las dos guerras mundiales.
Su padre, Simon Portugheis, era un rumano [4] de origen portugués, de ahí el nombre de la familia. Su lado de la familia, todos los hermanos vivos incluyen, había llegado a la Argentina de Rumania justo antes de la Segunda Guerra Mundial. Históricamente, los antepasados en el lado de su padre de la familia habían vivido en Holanda y Portugal. [4] A través de matrimonios, Alberto Portugheis tiene polaco, lituano, Israel, brasileña y parientes americanos. [4] Por lo tanto, se crió en una familia que era una mezcla de diferentes nacionalidades y orígenes.
Desde su primera infancia, Portugheis mostró un talento para, y un gran interés por la música. A la edad de tres, que estaba escogiendo la música instrumental, vocal y orquestal en el piano y por seis años y medio, que había aprendido a leer música. Le dijo a Tim Stein en una entrevista en 1995 para piano clásico del momento en que su padre vendió algunas sillas a un profesor de piano y cómo él le preguntó si podía probar su piano, diciendo: "Se convirtió en mi primer maestro, hasta los 13, cuando pensaba que me había enseñado todo lo que sabía ". [3]
Portugheis luego estudió durante cinco años con Vicente Scaramuzza (el maestro de Martha Argerich y Bruno Gelber ), antes de pasar al Conservatorio de Ginebra. Tim Stein registra que Portugheis terminó en Ginebra por una "ruta más tortuosa", explicando que fue seleccionado por primera vez por la Universidad Argentina como representante en Alemania. Portugheis era dar conciertos e introducir a la gente a la música argentina. Portugheis dijo Stein que no quería volver a casa hasta después de haber visitado la tumba de su ídolo, Dinu Lipatti , en Ginebra, y que este viaje al extranjero le dio esa oportunidad. Mientras que en esta visita, se reunió Portugheis viuda de Lipatti, Madeleine. Recordó a Stein que ella era capaz de transmitir una gran cantidad de ideas de Dinu, no sólo ideas musicales, sino maneras de practicar y toda su acercamiento a la música; transmitir la sensación de un compositor y, tal vez única en su tiempo, una reverencia por el texto musical ". [3]
Portugheis tiempo 'en el Conservatorio le dio la oportunidad de conocer el septuagenario pianista Youra Güller , un estudiante de Isidor Philipp en París, que también lleva a cabo con Pablo Casals y Joseph Szigeti . Portugheis dijo Stein que aunque Güller no era un maestro nato, que tenía "suficiente tiempo y paciencia" para mostrarle "el secreto de su arte". Él describió esto como "la forma de respetar el ritmo de un texto y cómo usar la mano izquierda como un conductor estricto sobre todas las cosas '. Portugheis dijo que hizo hincapié en que lo que 'cada nota individual tenía algo que decir. " [3]
El entusiasmo por la música ha llevado Portugheis un estudio dedicado del piano y su vida como pianista de concierto internacional, mientras que los horrores experimentados por su familia llevó a su trabajo por la paz. Él dice en su libro, Estimado Ahed: el Juego de Guerra y un camino para la paz [5] que su familia "se escapó de Europa del Este entre 1935 y 1940" y que ni un solo día de su infancia transcurrió sin audiencia de los horrores que experimentaron . Ahora, además de su carrera en la plataforma de conciertos, que trabaja por la paz.

Stefano Greco (Piano)
Un artista polifacético y visionario, Stefano Greco realiza la interpretación de piano a una nueva frontera. Él comienza a partir de una lectura filológica de las partituras musicales y expresa la libertad creativa mediante la interpretación de los elementos no codificados. Con el fin de producir una música enérgica, tan vivo como si fuera concebido en el mismo momento de la actuación, Greco se transforma en el compositor. "Por la sensibilidad de Stefano Greco le permite calibrar el sonido de una manera pasmosa, como si hubiera inventado que en el mismo momento de la ejecución. "(M. Abbado).
Stefano Greco aporta a sus interpretaciones de la dedicación de un erudito; la curiosidad de un explorador en relación con la cultura de la que la música que toca ha surgido; y la excelencia técnica que le da la libertad para realizar sus conceptos interpretativos. "Se acerca a la música como un científico, al darse cuenta en el teclado un profundo razonamiento interpretativo y estética. [...] Acerca de la esencia del sonido, el equilibrio de las geometrías perfectas, el entrelazado de voces, producido con una madurez que viene después de la conciencia de Fugues tantos, preludios, invenciones. [...] "(LaNuova Sardegna, Daniela Sari).
Especialista en la música de Bach, que ha sido invitado a realizar su música en las salas de conciertos más prestigiosos y en los acontecimientos históricos: el Festival de Castleton, creado por Lorin Maazel, después de la muerte del Maestro, comenzó la nueva temporada con un concierto en su memoria y el honor , en la que Greco realizó Variaciones Goldberg JS Bach. La Sra turbante Maazel comentó: "[...] En la tradición de los grandes intérpretes como Glenn Gould, Wilhelm Kempff y Murray Perahia, Stefano Greco ha creado su propio concepto muy personal sin dejar de ser un estudioso de Bach profundamente respetuosa y verdadero. Estoy entusiasmado con la presentación de este extraordinario pianista en Castleton [...] "En la tradición de los grandes intérpretes como Glenn Gould, Wilhelm Kempff y Murray Perahia, Stefano Greco ha creado su propio concepto muy personal sin dejar de ser un estudioso de Bach profundamente respetuosa y verdadero. Estoy entusiasmado con la presentación de este extraordinario pianista en Castleton- Dietlinde turbante Maaz. Stefano Greco es un artista Steinway.

 

RESULTADOS DE LA BOLSA 2016

PLANNING CUERDA JULIO 2016

PLANNING VIENTO JULIO 2016

 

PARTITURAS CUERDA WAGNER

PARTITURAS CUERDA TCHAIKOVSKY

PARTITURAS CUERDA ELGAR

 

PROYECTO DE JULIO 2016
Encuentro del 2 al 9 de Julio de 2016

PROGRAMA

I Parte
Wagner, Richard (1813-1883): Die Meistersinger von Nürnberg (Obertura) Elgar, Edward (1857-1934): Concierto para Violocello y Orquesta en Mi menor, Op. 85. Solista: Jaime Puerta, profesor de la JOL
I. Adagio; Moderato
II. Lento; Allegro molto
III. Adagio
IV. Allegro; Moderato; Allegro, ma non troppo; Poco più lento; Adagio

II Parte
Tchaikovsky, Piotr Ilyich (1840-1893): Sinfonía Nº 5, Op. 64 en Mi menor
I. Andante—Allegro con anima
II. Andante cantabile con alcuna licenza
III. Valse. Allegro moderato
IV. Finale. Andante maestoso–Allegro vivace

Francisco Valero-Terribas, Director
PROFESORES DE LA ORQUESTA: DAVID DE LA VARGA, RAÚL SANCHO y JAIME PUERTA

CONCIERTOS DE CLAUSURA: DÍA 8 DE JULIO EN EL AUDITORIO CIUDAD DE LEÓN, Calle Reyes Leoneses s/n. a las 20:30 horas

Y EL DÍA 9 EN EL TEATRO MONUMENTAL DE MADRID a las 20:00 horas. Calle de Atocha, 65, 28012 Madrid

 

 

LA CAMERATA JOL GIRA EN JULIO
Conciertos los días 28, 29, 30 y 31 de julio 2016

PROGRAMA, LUGARES, HORA Y COMPONENTES DE LA CAMERATA

- Arcahueja (León), Jueves 28 de julio a las 21:00 horas en la Parroquia.
Patrocina: DIPUTACIÓN LEÓN.

- Museo de la Minería de Sabero (León), Viernes 29 de julio a las 19:00 horas en el Museo.
Patrocina: DIPUTACIÓN LEÓN.

- Cabreros del Río (León), Sábado 30 de julio a las 21:00 horas en la Parroquia.
Patrocina: DIPUTACIÓN LEÓN.

- Aguilar de Campóo (Palencia) Domingo 31 de julio a las 20:30 horas en el Monasterio de Santa María la Real dentro del Proyecto MusaE LAS PIEDRAS CANTAN. Será el CUARTO de una serie de seis conciertos, promovidos por Acción Cultural Española (Ministerio de Educación Cultura y Deportes), la Fundación Santa María la Real del Patrimonio Histórico, el apoyo de Fundación Banco Sabadell y el comisariado musical de Fundación Eutherpe, con el objetivo de acercar la música a espacios patrimoniales.

La Camerata JOL se forma a partir de la Orquesta Sinfónica JOL (Joven Orquesta Leonesa) en octubre de 2014 dando una oportunidad única a estos jóvenes instrumentistas de elevar el nivel de su formación y apostando habitualmente por programas atractivos que amplíen su repertorio. En la actualidad está compuesta por 18 miembros dirigidos por David de la Varga.

PROGRAMA DE LOS CONCIERTOS:

W.A. MOZART, Adagio y Fuga en do menor K.V. 546

E.ELGAR, Serenata para Orquesta de Cuerda en mi menor op.20
-Allegro piacevole
-Largheto
-Allegreto

B. BARTOK (Arreglo A.Willner), Danzas Rumanas
-Jocul cu Bata
-Braul
-Pe Loc
-Buciumeana
-Poarga Romanesca
-Maruntel

A. PIAZZOLA, La muerte del ángel

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Violines I
David de la Varga - Concertino - Director
Pablo Alonso
María Camañez
Sofía Cuéllar
Pablo Calderón
Pablo Alonso Digón

Violines II
Irati Sanz
David Martínez
Carmen Duarte
Carolina Fuentes
Paloma Muñiz
Marina Gómez

Violas
David Blanco
Verónica Gómez Gibello

Chelos
Álvaro Vázquez
Alicia Fuentes

Contrabajo
Uxue Sansiñena